《蜘蛛侠：纵横宇宙》编剧：我们在吐槽MCU的时候没和漫威商量
《蜘蛛侠：纵横宇宙》编剧：我们在吐槽MCU的时候没和漫威商量
《蜘蛛侠：纵横宇宙》作为一部备受期待的动画电影，延续了前作《蜘蛛侠：平行宇宙》的精彩，同时也继续带给观众一个更加丰富、复杂的蜘蛛侠宇宙。在这部作品中，不仅有着跨越多个宇宙的精彩设定，还有大量的幽默和讽刺元素。其中，编剧们通过一种独特的方式，向漫威宇宙（MCU）提出了一些微妙的吐槽，甚至在影片中不时显现出一些对MCU设定的“暗讽”。这种做法引起了广泛讨论，尤其是编剧自己也在公开场合谈到：“我们在吐槽MCU的时候，并没有事先和漫威商量。”
吐槽MCU：不按常规出牌
从《蜘蛛侠：平行宇宙》开始，蜘蛛侠系列动画电影就以其大胆的创意和不拘一格的风格著称。而在《蜘蛛侠：纵横宇宙》中，编剧们将这一传统继续发扬光大。这部电影的剧本不仅充满了惊喜和反转，还有不少让人捧腹的幽默元素，尤其是对于MCU的细节进行了不少“玩笑”式的吐槽。电影中的蜘蛛侠们在不同宇宙间穿梭，其中不乏对MCU设定的隐喻和讽刺。
例如，电影里的一些情节设计刻意模仿了MCU电影中的一些经典场景，同时用略带讽刺的方式进行改编。在蜘蛛侠们穿梭在不同的平行宇宙时，一些明显模仿MCU的画面，例如蜘蛛侠们在高空中飞行、同样具有强烈科幻感的高科技装备等元素，带有了一些“自嘲”的成分。
不事先与漫威商量：一种敢于挑战的姿态
编剧们明确表示，他们在创作《蜘蛛侠：纵横宇宙》时，确实没有与漫威方面进行沟通。这一举动既显示了编剧们的独立性，也反映出他们对蜘蛛侠这个角色及其宇宙的深刻理解。蜘蛛侠作为漫威宇宙中的经典角色，一直以来都与MCU紧密相连，但动画电影的独立性使得编剧们可以在创作中更为自由，不受制于MCU的整体框架和设定。
实际上，《蜘蛛侠：纵横宇宙》中的许多设定与漫威电影中的蜘蛛侠形象完全不同。例如，电影中多个宇宙的蜘蛛侠形象各异，每个蜘蛛侠都有着自己独特的背景和个性，而这种差异化的处理方式与MCU电影中的蜘蛛侠形象形成鲜明对比。尽管MCU中的彼得·帕克是一个典型的青少年英雄角色，但在《蜘蛛侠：纵横宇宙》中，观众可以看到更多种类的蜘蛛侠，这些角色的出现打破了传统蜘蛛侠形象的界限，展现出了动画电影在创作上的独特想法和突破。
讽刺MCU：打破传统框架
《蜘蛛侠：纵横宇宙》的创作者不仅仅在剧情上对MCU提出挑战，更是在影片的结构和风格上进行了大胆创新。电影通过多元宇宙的设定，打破了传统的超级英雄电影结构，挑战了MCU的标准化套路。比如，电影的节奏安排和画面风格上都带有明显的反叛色彩，尤其是在视觉效果的使用上，电影采用了与MCU大相径庭的手法，给观众带来了一种完全不同的观影体验。
影片中对于蜘蛛侠这一角色的深度挖掘也带有对MCU的“反思”。在MCU中，蜘蛛侠通常是作为其他大英雄的配角出现，虽然他拥有自己的独立故事线，但仍然难以摆脱“托尼·斯塔克”这一大导师形象的束缚。而在《蜘蛛侠：纵横宇宙》中，蜘蛛侠不仅仅是一个孤立的个体，更是一个多维度的存在，拥有丰富的背景和多样化的个性特征。编剧通过这种方式，暗示了MCU中蜘蛛侠角色的局限性，同时为蜘蛛侠这一角色带来了更广阔的发展空间。
吐槽背后的深意：对MCU未来的思考
当然，《蜘蛛侠：纵横宇宙》中的“吐槽”并不是单纯的恶搞或玩笑，背后更蕴含着对超级英雄电影以及MCU未来发展的深刻思考。随着MCU的逐步扩展，观众对其创作手法和故事框架的熟悉感愈加浓烈，可能会对其创新产生某种审美疲劳。而《蜘蛛侠：纵横宇宙》正是在这种背景下，以一种独立且富有创意的姿态，提醒人们超级英雄电影可以有更多的可能性，并不必局限于某种固有的模式。
结语
《蜘蛛侠：纵横宇宙》在延续前作的基础上，成功地为蜘蛛侠带来了更丰富的宇宙观和角色设定，同时也为漫威宇宙中的英雄电影开辟了新的道路。编剧们没有与漫威商量，在作品中加入对MCU的吐槽，实际上正是他们在追求创作自由和创新的体现。这种不拘一格的创作方式不仅让《蜘蛛侠：纵横宇宙》成为一部值得回味的动画作品，也为未来的超级英雄电影提供了新的思路和可能性。